भारत की भूमि कला: रंगोली, कोलम, अल्पना और मांडना

भारतीय गांव में दिन की शुरुआत एक चित्र से होती थी। आंगन और द्वार के सामने की पट्टी बुहारी जाती, गोबर मिले जल का छिड़काव होता, और फिर घर की स्त्रियां उस पर चावल के आटे या खड़िया चूर्ण से आकृति बनाती थीं। शाम तक पैर, हवा और पक्षी उसे मिटा देते, और अगली सुबह वह फिर बनती। भूमि तथा देहरी की यह दैनिक और जान बूझकर क्षणभंगुर रखी गई कला देश की सबसे पुरानी जीवित कला परंपराओं में है, और चूंकि लगभग हर क्षेत्र में उसका अपना नाम है, परीक्षक वर्ष प्रति वर्ष उससे सुमेलित कीजिए वाले प्रश्न बनाते हैं।

भूमि कला क्यों बनाई जाती है

यह चित्र एक ही समय में निमंत्रण और पहरा है। द्वार की आकृति लक्ष्मी का स्वागत मानी जाती है, जिन्हें घर में चलकर आते कल्पित किया जाता है, इसीलिए दीपावली पर चरण चिह्न तथा कमल की आकृतियां इतनी आम हैं, और आकृति की बंद, अटूट रेखाएं अशुभ को देहरी पार करने से रोकती मानी जाती हैं। इसमें रोज की पारिस्थितिकी भी है: मोटे चावल के आटे से बना कोलम चींटियों, कीटों तथा पक्षियों का भोजन बनता है, इसलिए तमिल परंपरा उसे छोटा दैनिक दान कहती है। यह कला घरेलू तथा अनाम है, मां से बेटी तक सिखाई जाती है, और उसकी सामग्री वही है जो रसोई और खेत देते हैं; यही कारण है कि दरबारी चित्रकला मिट गई और यह बची रही।

राज्यवार नाम

कोलम, देहरी पर का गणित

तमिलनाडु का कोलम अंगुली और अंगूठे के बीच चावल का आटा दबाकर मुक्त हस्त से बनाया जाता है। पुल्ली कोलम बिंदुओं की जाली से आरंभ होता है और आकृति उन्हें जोड़ते या घेरते हुए बढ़ती है; सिक्कु अथवा कंबी कोलम में एक अटूट रेखा बिंदुओं के चारों ओर घूमकर अपने आरंभ पर लौट आती है, इसीलिए गणितज्ञ कोलम को बंद वक्र तथा पुनरावर्ती रचना के उदाहरण के रूप में पढ़ते हैं। कोलम प्रतिदिन बनता है, पर सबसे भव्य कोलम तमिल मास मार्गळि, अर्थात दिसंबर और जनवरी, तथा पोंगल के हैं, जब बीच में गन्ना और हांडी रखकर फसल कोलम बनाया जाता है। तेलुगु मुग्गु उसका निकट संबंधी है, और संक्रांति पर मुग्गु के मध्य में गोबर की शंकु पर कद्दू का फूल रखा जाता है, जिसे गोब्बेम्मा कहते हैं।

रंगोली, मांडना, ऐपण और पहाड़ तथा मरुस्थल की आकृतियां

महाराष्ट्र तथा गुजरात की रंगोली रंगीन चूर्णों से बनती है, और संस्कार भारती शैली, जिसमें अंगुलियों से गुलाल डालकर चौड़े सममित वृत्त बनाए जाते हैं, वही सार्वजनिक आयोजनों में दिखती है। राजस्थान तथा मध्य प्रदेश के हाड़ौती और मालवा क्षेत्र का मांडना विधि में भिन्न है: पहले भूमि या दीवार को गेरू से लीपा जाता है और फिर उस पर खड़िया या चूने से आकृतियां बनाई जाती हैं, इसलिए आकृति धूसर पर सफेद नहीं, लाल पर सफेद होती है। मीणा तथा भील स्त्रियां उसकी सबसे ज्ञात कलाकार हैं, और मोर, बाघ, चरण चिह्न, चौपड़ तथा स्वस्तिक उसकी आकृतियां हैं। कुमाऊं का ऐपण उसी लाल पृष्ठभूमि पर चलता है: नीचे गेरू, ऊपर सफेद चावल का घोल, जिसमें सरस्वती, जनेऊ तथा विवाह की चौकियां और हरेला पर बनने वाले डिकारे आते हैं। उत्तर प्रदेश, हरियाणा तथा पंजाब में आंगन की आकृति चौक पूरना कहलाती है, और गुजरात में द्वार का शुभ चिह्न साथिया है।

अल्पना, झोटी और केरल के फूलों के गलीचे

बंगाल की अल्पना छिड़की नहीं, लिखी जाती है: भिगोकर पीसे चावल का घोल कपड़े की बत्ती या अंगुलियों से लगाया जाता है, और उसकी घुमावदार लताएं, धान की बालें, कमल, उल्लू तथा चरण चिह्न स्त्रियों के ब्रत और लक्ष्मी पूजा से जुड़े हैं। अबनींद्रनाथ टैगोर ने ब्रत की आकृतियों का अध्ययन किया, और नंदलाल बोस के समय शांतिनिकेतन ने अल्पना को अपने उत्सवों की औपचारिक कला बना दिया। ओडिशा में उसी चावल के घोल से झोटी या चिता बनती है, जो ओसा व्रतों तथा लक्ष्मी के लिए बनाई जाती है और जिसमें हाथी, कमल तथा शैलीबद्ध धान प्रिय आकृतियां हैं। केरल द्वार पर चूर्ण से नहीं बनाता, वहां पूक्कलम बनता है, फूलों की पंखुड़ियों का गलीचा, जो ओणम के दसों दिन वृत्तों में रखा जाता और बड़ा होता जाता है; मंदिरों के भीतर कलमेजुत्तु बनता है, भद्रकाली या अय्यप्पन का बड़ा भूमि चित्र, जो पांच प्राकृतिक चूर्णों से बनता है: सफेद के लिए चावल का आटा, काले के लिए जली भूसी, पीले के लिए हल्दी, लाल के लिए हल्दी और चूना, तथा हरे के लिए पत्तियों का चूर्ण।

सामग्री और आकृतियां

चावल का आटा, चावल का घोल, खड़िया चूर्ण, गेरू, चूना, सिंदूर, कोयला, सुखाई तथा रंगी रेत, फूलों की पंखुड़ियां और कलम के पांच प्राकृतिक रंग लगभग पूरी सामग्री हैं। आकृतियां क्षेत्रों में दोहराई जाती हैं: कमल, शंख, स्वस्तिक, देवी के चरण, मछली, मोर, हाथी, लता, धान की बाल और बिंदुओं की ज्यामितीय जाली। इस कला में कुछ भी स्थायी नहीं है, और यही उसका अर्थ है।